Даяна Гиндемит живёт на стыке ролей: она руководит креативно‑творческой группой «Югендшдтадт», играет в театре драмы, музыки и поэзии «Балаганчик», успевает совмещать творчество с работой в IT — и при этом остаётся человеком, для которого сцена — это трибуна, чтобы говорить о важном и сохранять культуру российских немцев.

Любовь к театру у Даяны проснулась ещё в детском саду, когда она играла Снегурочку. «Вообще Снегурочка была очень долго по жизни моей любимой ролью. Я любила чувствовать волшебство этой роли. В садике и начальной школе мне нравилось, что я могу прожить какую‑то другую жизнь — сказочную, ненастоящую. Мои фантазии меня благодарили, когда я могла погрузиться во что‑то несуществующее», – делится воспоминаниями Даяна.
Особенно символичным стал случай в конце прошлого года, когда через мужа к девушке пришёл почти мистический запрос: «”Знаешь, у моей пациентки маленький сын, кажется, перестал верить в Вайнахтсмана и в Кристкинда. Может, попробуем что‑то сделать?“ — спросил муж. Моё сердце мгновенно ответило: «Да! Возвращаем ребёнку веру в сказку». И это снова случилось — я снова увидела глаза, полные восхищения и вернувшейся веры в чудо».
Есть два типа людей, которые идут в актёры: одни хотят почувствовать себя нужными, хотят, чтобы им хлопали, говорили о них. Другие чувствуют за собой миссию, потому что сцена — это место, где ты можешь рассказать о чём‑то важном большой аудитории и даже повлиять на внутренние миры зрителей. Наша героиня определенно относится ко вторым: «Я могу делать что‑то хорошее через сцену для людей», – уверена Даяна.

В актёрском пути девушки были роли, которые стали настоящими испытаниями и прорывами. Одной из любимых она называет Веру Павловну из романа «Что делать?» Николая Чернышевского: «Эта девушка, которая смогла «выбраться из подвала». Она имеет свой характер, и у неё есть своё мнение во времена, когда девушкам не дозволялось очень многое. Самое интересное, что я не могу сказать, что было сложно. Это первая роль, где я чувствовала максимальную гармонию героя с собой».
Профессиональным вызовом для Даяны стала роль в пьесе «Дом Бернарды Альбы»: «Мне пришлось «попыхтеть» над созданием героя. Это была горбатая девушка, которой были «закрыты» стандартные истории любви. Мне это настолько по жизни не свойственно, что роль задевала очень сильно. Но это был настоящий прорыв — «оседлать» эту роль, прожить её от начала до конца искренне и честно».
Награда «Золотой Арлекин» в номинации «Женская роль. Дебют» стала для Даяны не просто признанием, а важным знаком: «Когда мы ждали итогов конкурса, я была на грани ухода из профессии. Я тогда думала: «Я актриса или нет? А стоит ли мне оставаться в профессии? Может, я ничего не стою?» И тогда я тихонечко про себя думала: «Если я получу эту награду, то это знак, что я на правильном пути, и мне нужно остаться в профессии». Сейчас статуэтка стоит у меня на самом видном месте как напоминание: „Ты всё правильно делаешь, не останавливайся“».

Для Даяны тема российских немцев — не просто культурный интерес, а личная и семейная история, которую важно не потерять. «Если мы не будем об этом говорить — всё исчезнет, помните об этом», – уверена девушка.
Эпицентр творческой жизни Даяны — коллектив «Югендштадт»: «Больше всего у меня отнимает и больше всего прибавляет сил — «Jugendstadt». Потому что на данный момент этот коллектив — мой мир. Меня заряжает то, что мы делаем: творчество «на грани возможностей»; люди коллектива, которые верят в то, что мы создаём, и которые готовы перешагнуть свои страхи, сомнения и неуверенность. Они говорят: «Окей, будет сложно, но мы это сделаем». И они берут и делают настоящее искусство — помимо своих основных работ. По ночам, в отпусках, по выходным».

Коллектив «Югендштадт» появился благодаря энергии первого режиссёра Виталия Шахторина, а Даяна позже привнесла в него профессиональную актёрскую базу. «Он начал ставить спектакли с молодёжью, и тогда всем уже было понятно: есть молодёжь, которой безумно нравится творить и видеть: „Я не актёр, но у меня получается“», – рассказывает Даяна.
Название коллектива несёт в себе целый мир смыслов: «Давайте переведём для начала — «молодёжный город». Хотя, честно, мы не особо любим переводить название, так как «Jugendstadt» — это уже имя собственное. Представьте, если бы в мире был «Молодёжный город», где всё делает только молодёжь: управляет городом, придумывает законы, живёт по этим законам, где молодёжь может проявлять себя, может не бояться суждений. Но так как это «Jugendstadt», для нас добавляется ещё один смысл: это не просто молодёжь, а молодёжь из числа российских немцев — где мы не просто живём, а ещё и несём культуру, рассказываем о нашей культуре разным поколениям, рассказываем о нашем происхождении».
Одной из самых личных постановок для Даяны стала «История сквозь времена», созданная по реальным семейным историям участников. «После этой постановки я почувствовала: «Они уже сами всё могут, без меня, кажется, я больше ничего не смогу им дать». Репетиционная работа была настолько искренней, что связь держится до сих пор: некоторые до сих пор называют друг друга «мама, дочка, папа» или «муж/жена». В актёрских отрывках спектакля был виден настоящий театр по Станиславскому!» – говорит девушка.

Проект этого года «Свадьба с немецким колоритом» — серия короткометражных фильмов, снятых активистами из регионов Поволжья и Юго‑Запада, — стал смелым экспериментом. Его главная идея — показать, что традиции живы и их можно сохранять в современной форме: «Мы хотели показать юным участникам движения, как можно сохранять нашу культуру привычными для нас формами, как сделать так, чтобы для нас это было не только прошлое, но и настоящее».
Сложности были в жёстких сроках и полной импровизации без репетиций: актеры зависели от светового дня, от локаций, от сбора реквизита. «Если бы не смогли выдержать тайминг, у нас бы не получился тот итог, который есть. Особенность проекта в том, что всё, что вы видите на видео, — это не заученные тексты, а полное проживание и импровизация участников. Думаю, это наш самый рисковый, но и самый на данный момент любимый продукт», – рассказывает Даяна.
Работая с молодыми актёрами, девушка делает ставку не на заучивание текста, а на проживание обстоятельств: «Я никогда не требую от ребят «играть» — я стараюсь мягко погрузить человека в обстоятельства, рассказать, как жили, как чувствовали, что слышали, думали, видели, хотели те или иные герои — российские немцы. Нет смысла заучивать текст — если ты сказал текст, но не понял, про что это, это будет неправдой для всех. Через роли участники действительно начинают больше чувствовать себя и идентифицировать себя российскими немцами, потому что они прожили эту жизнь на сцене по‑настоящему».

Сейчас «Югендштадт» готовится к новому этапу: «Планы великие! Мы выросли до той степени, что готовы делиться нашим опытом, и сейчас готовимся к переходу на новый уровень работы. Творческих планов безумно много, и самое главное — уже не от меня: ребята настолько выросли, что подписывайтесь и следите за новостями — сейчас будут появляться много звёздочек, много интересных новых продуктов».
Свой главный совет начинающим творцам Даяна формулирует просто: «Забудьте слово невозможно. Всё возможно, а на невозможное требуется просто больше времени! Не забывайте суть: «кто мы» и «о чём мы». Красивый результат — это хорошо, а результат, в котором есть смысл, — ещё лучше и ценнее. Читайте литературу и обязательно интересуйтесь историей — общей и личностной».

